这幅《基督受难》是文艺复兴先驱乔托晚年的杰作，现藏于斯特拉斯堡美术馆。作品展现了耶稣被钉在十字架上的神圣而悲剧性的瞬间。乔托在这件作品中打破了中世纪拜占庭艺术的刻板程式，赋予了神圣人物真实的重量感和深刻的人文情感。画面中央的基督身体略微下沉，表现出重力对肉体的真实作用，这种对人体解剖和物理空间的初步探索，标志着西方绘画从平面走向立体的转折。

构图上，乔托巧妙地利用对称与对比来增强戏剧冲突。十字架上方，一群神态各异的小天使在空中哀悼，有的撕扯衣服，有的掩面痛哭，极具感染力。地面部分被分为左右两组：左侧是悲痛欲绝的圣母玛利亚和信徒，其哀恸的姿态极具张力；右侧则是冷漠或争论中的士兵与围观者。抹大拉的马利亚跪在十字架足部，其鲜红的衣袍与金色的背景形成强烈对比，她紧紧抱住木架的动作将观众的情绪推向高潮。

色彩与技法方面，虽然保留了中世纪传统的金箔背景以示神圣空间，但乔托通过细腻的明暗建模（Chiaroscuro）塑造了人物的体积感。衣褶的描绘不再是简单的线条勾勒，而是随着肢体动作自然垂落，展现了极高的写实造诣。这幅画不仅是一件宗教祭坛画，更是艺术史上人性觉醒的见证，深刻影响了后世对于叙事性绘画的理解。