这幅作品又被称为《圣母子与圣弗雷迪亚诺及圣奥古斯丁》，是意大利文艺复兴早期大师菲利普·利皮的代表作之一。该画约创作于1437年，最初是为佛罗伦萨圣斯皮里托大教堂的巴尔巴多里小堂定制的祭坛画。这件作品标志着利皮艺术风格的成熟，他成功地将马萨乔的厚重体积感与多那太罗的雕塑感相结合，展现了当时佛罗伦萨画派在空间表现上的前沿探索。

在构图上，利皮打破了传统祭坛画将圣母安置在宝座上的惯例，而是让她站立在华丽的建筑背景前，这种处理方式在当时极具创新性。画面两侧跪着圣弗雷迪亚诺和圣奥古斯丁，形成了稳定的三角形构图。背景中的建筑细节严谨，体现了艺术家对线性透视法的精准掌握。色彩运用上，圣母深蓝色的斗篷与圣徒鲜艳的红色袍服形成鲜明对比，增强了画面的视觉冲击力和神圣感。

作品中的天使形象生动且富有生活气息，不再是僵硬的宗教符号，而是具有真实情感和个性特征的个体，这深刻反映了人文主义思想对宗教艺术的影响。利皮通过细腻的光影处理（明暗对照法），赋予了人物强烈的存在感和空间深度。这幅祭坛画不仅是宗教虔诚的体现，更是文艺复兴时期对人体比例、空间透视和自然主义表现手法深入研究的艺术结晶。