《烛台圣母》是文艺复兴盛期大师拉斐尔及其助手约于1513年至1514年间创作的一幅圆形画（Tondo）。这幅作品因画面两侧由天使手持的闪烁烛台而得名，这种构图在圣母子题材中极为罕见。烛台不仅是装饰元素，更具有深层的宗教寓意，象征着基督作为“世界之光”降临人间。画面中，圣母玛利亚神情庄重且略带忧思，她紧紧怀抱着圣婴基督，这种亲密的姿态体现了拉斐尔作品中一贯的人文主义关怀与神圣性的完美结合。

在构图艺术上，拉斐尔展现了处理圆形画空间的卓越天赋。圣母与圣婴的身体曲线巧妙地顺应了圆形的边框，形成了和谐、均衡的视觉律动。色彩运用上，圣母深蓝色的斗篷与温暖的肤色形成对比，背景的暗色调进一步突出了烛火的微光，营造出一种静谧而神圣的氛围。尽管学术界认为该作品的部分细节（如两侧的天使）可能由拉斐尔的助手（如朱利奥·罗马诺或吉安弗朗切斯科·佩尼）协作完成，但整体的设计构思和核心人物的塑造无疑出自拉斐尔本人之手。

这幅画作是拉斐尔罗马时期的代表作之一，反映了他对古典美学与神学象征的深刻理解。它曾是波格赛家族的私人收藏，后经多次转手，最终落户于美国的沃尔特斯艺术博物馆。作为拉斐尔艺术生涯中极具辨识度的作品，《烛台圣母》不仅展示了拉斐尔对理想化美感的追求，也体现了文艺复兴时期对光影与空间关系的创新探索，具有极高的艺术史研究价值。