这幅作品创作于1887年，是梵高在巴黎时期极具代表性的肖像画作。画中人物阿戈斯蒂娜·塞加托里（Agostina Segatori）曾是一位模特，也是蒙马特地区“铃鼓咖啡馆”（Café du Tambourin）的经营者，梵高当时与她有过一段短暂的恋情。画面捕捉了她在咖啡馆内独自坐着的瞬间，她神情略显疲惫与忧郁，手中夹着一支香烟，面前摆放着啤酒杯，展现出一种都市生活中的孤独感。

在艺术技巧上，这幅画作深受日本浮世绘艺术的影响，这体现在背景中装饰性的日本版画元素以及平涂式的色彩处理上。梵高运用了对比鲜明的色彩，如人物深色服装与背景、桌面明亮色调的碰撞，笔触既有印象派的轻快，又开始显露出他后期标志性的表现主义倾向。桌子独特的圆形设计与前景中作为装饰的铃鼓，不仅强化了空间的纵深感，也巧妙地呼应了咖啡馆的名称。

作为梵高巴黎时期的重要作品，这幅画不仅记录了他与塞加托里的私人关系，更反映了当时巴黎波希米亚式生活方式的侧面。作品中那种对人物心理状态的敏锐捕捉，以及对环境氛围的营造，预示了梵高日后在肖像画创作中对情感表达的极致追求，是研究其艺术风格从印象派向表现主义过渡的关键样本。