这幅作品是威尼斯画派奠基人雅科波·贝利尼最具代表性的署名作品之一。画面描绘了圣母怀抱站立的圣子，圣子正做出祝福的手势。作品底部边缘清晰地刻有“1448”字样以及艺术家的拉丁语签名，这在当时是非常罕见的，表明了艺术家对个人创作身份的高度自觉。此时的威尼斯艺术正处于从国际哥特式风格向早期文艺复兴风格转型的关键期。

在构图上，圣母与圣子被安置在一个带有三叶拱装饰的哥特式框架内，这种形式保留了中世纪祭坛画的传统。然而，人物的塑造已经展现出对体积感和空间感的初步探索。圣母的面部表情庄重而柔和，圣子则呈现出一种超越年龄的肃穆感。背景中深邃的蓝色（原为昂贵的青金石颜料）与圣母红色的外袍形成了鲜明的色彩对比，营造出神圣而深邃的宗教氛围。

作为贝利尼家族的族长，雅科波在这件作品中展示了他对透视法和人体比例的早期尝试，这些探索后来由他的儿子真蒂莱和乔凡尼·贝利尼发扬光大。画作下方的石质基座（parapet）设计，不仅为画面增加了深度，也成为了后来威尼斯圣母像创作中极具影响力的构图模式。这件作品不仅是宗教虔诚的体现，更是威尼斯绘画艺术走向人文主义觉醒的重要里程碑。