这幅作品创作于1886年夏天，当时梵高刚刚抵达巴黎。在这一时期，他创作了大量的花卉静物画，旨在通过描绘不同色彩和质地的花卉来磨练自己的色彩运用和笔触技巧。这标志着他从早期荷兰时期的阴郁色调向后来充满活力的印象派风格转变的关键过渡期。

画面中，鲜红色的剑兰占据了视觉中心，向上伸展的姿态充满了生命力，与下方簇拥的淡色康乃馨形成了鲜明的对比。梵高采用了厚涂法（Impasto），笔触大胆且富有节奏感，使花瓣呈现出一种雕塑般的质感。深暗的背景进一步衬托出花卉的明亮色彩，这种强烈的明暗对比反映了他对色彩理论的初步探索。

这件作品深受法国画家阿道夫·蒙蒂切利的影响，梵高非常推崇其厚重的油彩堆砌和浓郁的色彩。通过这系列花卉练习，梵高逐渐摆脱了学院派的束缚，开始形成自己独特的表现主义风格。这幅画不仅是他在巴黎艺术探索的见证，也预示了他后期作品中那种喷薄而出的情感力量。