这幅作品创作于1886年，是梵高抵达巴黎初期所作的一系列鞋子主题静物画中最著名的一幅。当时，梵高正处于从荷兰时期的阴郁色调向巴黎时期的明亮色彩过渡的阶段。他从跳蚤市场买回这双旧鞋，并特意穿着它们在雨中行走，使其显得更加破旧，以此作为写生对象。这种对平凡甚至卑微事物的关注，体现了梵高对劳动阶层深沉的同情心以及对现实主义传统的继承。

在绘画技法上，梵高运用了极具表现力的厚涂法（Impasto），笔触粗犷且充满力度，赋予了皮革和鞋底以坚实的质感。画面构图简洁而富有张力：一只鞋子直立，另一只则侧翻，露出了磨损的鞋底和密集的鞋钉。色彩以土黄、深褐和黑色为主，通过细腻的光影对比勾勒出鞋子的褶皱与磨损，使这双无生命的鞋子仿佛拥有了某种生命力和叙事感。

这件作品在艺术史上具有重要的哲学意义，曾引发海德格尔、沙皮罗和德里达等思想家关于“艺术真理”的著名辩论。它不仅是对一件日常物品的描绘，更是艺术家自身艰辛生活与流浪生涯的缩影。梵高通过这双破旧的鞋子，向观众展示了劳作的艰辛与生命的坚韧，将平凡的静物提升到了精神与存在的高度。