这幅作品创作于1887年夏天，是梵高在巴黎生活期间的重要作品。此时的梵高深受印象派和新印象派（点彩画派）的影响，经常与画家保罗·西涅克一同前往巴黎近郊的阿尼埃尔和克利希进行户外写生。画面描绘了塞纳河畔的自然风光，远处的克利希桥横跨水面，展现了当时巴黎郊外工业化与自然景观并存的独特风貌。

在构图上，梵高采用了极具动感的对角线布局，左侧陡峭的草坡与右侧延伸的河流、桥梁形成对比，引导观众的视线向远方延伸。技法上，他开始摆脱早期荷兰时期的阴郁色调，转而使用明快、细碎的笔触。草地上的短促线条和天空中的斜向笔触，显示出他对分割主义技法的初步探索，但这种尝试比传统的点彩画更具表现力和节奏感。

色彩运用上，画面充满了明亮的绿色、黄色和淡蓝色，捕捉到了夏日阳光下的通透感。这件作品见证了梵高艺术风格的关键转型期：他从对现实的写实描绘转向对光影和色彩主观感受的表达。这种对色彩表现力的觉醒，为其后来在阿尔勒创作出那些色彩浓烈、情感充沛的杰作奠定了坚实的基础。