这幅作品由15世纪意大利早期文艺复兴大师、多明我会修士弗拉·安吉利科创作。画面描绘了基督教最核心的场景——基督受难。作品保留了中世纪晚期国际哥特式风格的典型特征，如璀璨的金色背景，象征着神圣且永恒的时空。基督被钉在画面中心的十字架上，身体线条优雅而略显拉长，周围环绕着飞翔的小天使，他们正虔诚地用金杯接住基督伤口流出的宝血，这一细节具有强烈的圣餐礼寓意。

在构图上，艺术家将画面分为上下两部分。上方是受难的基督与神灵，下方则是充满戏剧冲突的人间景象。左下角描绘了悲恸欲绝的圣母玛利亚、抹大拉的马利亚和圣约翰，他们的姿态充满了哀伤的张力；而右侧和背景中则是骑马的罗马士兵和围观群众，其服饰华丽且富有异域色彩。这种对比不仅增强了叙事性，也体现了画家对人物情感捕捉的细腻功力。

弗拉·安吉利科以其纯净的色彩和虔诚的艺术表达著称。在这件作品中，他运用了昂贵的群青和鲜艳的朱砂，色彩明亮且和谐。尽管背景是扁平的金箔，但通过马匹的透视缩减和人物的重叠，画家成功地在二维平面上营造出了初步的空间深度。这件作品不仅是宗教信仰的视觉化呈现，更是佛罗伦萨画派从装饰性向人文主义自然主义过渡的重要见证。