这幅作品创作于1887年，当时梵高正居住在巴黎。画中的主角是苏格兰艺术商亚历山大·里德，他曾与梵高的弟弟提奥共事，并一度与梵高兄弟同住。有趣的是，由于里德与梵高在外貌上惊人地相似，这幅画在很长一段时间内被误认为是梵高的自画像，直到1928年里德的儿子才确认了画中人的真实身份。

在艺术技巧上，这幅画标志着梵高风格的重要转变。他摆脱了早期荷兰时期的阴暗色调，开始受到印象派和点彩派的影响。画面中充满了短促、有力的笔触，色彩以温暖的赭石、棕褐色和明亮的黄色为主。梵高运用这种充满律动感的笔法，不仅描绘了里德的形体，更赋予了背景和座椅一种颤动的生命力，使整个画面在视觉上高度统一且富有表现力。

这件作品展现了梵高对人物心理深度的敏锐捕捉。里德坐在扶手椅中，神情专注而略显忧郁，反映出艺术家与模特之间深刻的情感联系。作为梵高巴黎时期的代表作之一，它见证了艺术家如何将各种前卫艺术流派进行消化吸收，并最终形成其标志性的、充满情感张力的个人风格，具有极高的艺术史研究价值。