《女像柱》（Caryatid）是莫迪利亚尼在1910年至1914年间创作的一系列重要作品之一。这一时期，艺术家深受古代雕塑、埃及艺术以及非洲部落面具的影响，致力于探索人体形式的简化与重构。这幅作品以粉红色调为主，描绘了一个充满力量感且极具装饰性的女性形象，其姿态模仿了古典建筑中支撑檐部的女性雕像柱，展现了肉体与建筑结构之间的张力。

在构图上，莫迪利亚尼运用了极具韵律感的曲线，将女性躯体简化为一系列圆润、饱满的几何形状。这种对形式的提炼反映了他作为雕塑家的直觉——他最初渴望成为一名雕塑家，但因身体健康原因和石粉对肺部的伤害，不得不转向绘画。画中的线条流畅而有力，勾勒出人物半蹲支撑的动态，体现了一种原始主义的纯粹美感。色彩运用上，柔和的粉色与深色的背景形成对比，增强了形体的体积感和雕塑感。

这一系列“女像柱”作品被视为莫迪利亚尼艺术生涯的转折点，它们不仅是他雕塑构思的平面延伸，也为其后期标志性的长颈、椭圆脸肖像风格奠定了基础。通过对古代主题的现代诠释，莫迪利亚尼成功地将古典主义的庄严与现代主义的简约融合在一起，使作品散发出一种超越时代的永恒气息，是研究其艺术风格演变不可或缺的杰作。