《女像柱》（Caryatid）是莫迪利亚尼在1910年至1914年间创作的一系列核心作品之一。这一时期，艺术家深受罗马尼亚雕塑家布朗库西的影响，致力于探索雕塑感与绘画的结合。画面中的女性形象并非写实，而是呈现出一种高度简化和拉长的几何美感，其姿态模仿了古希腊建筑中支撑檐部的女性雕像柱，展现了力量与柔美的奇妙平衡，体现了艺术家对古典建筑元素的现代诠释。

在艺术风格上，本作融合了非洲原始木雕的稚拙感、古埃及艺术的程式化特征以及意大利传统绘画的优雅线条。莫迪利亚尼运用了标志性的杏仁眼、修长的颈部和圆润的身体轮廓，通过流畅且富有节奏感的曲线勾勒出人体的韵律。背景中浓郁的红色与紫色色块采用了类似野兽派的表现手法，与主体人物淡雅、近乎石膏质感的肤色形成鲜明对比，增强了画面的装饰性和视觉冲击力。

尽管莫迪利亚尼最初梦想成为一名雕塑家，但由于身体健康原因和经济拮据，他不得不将大量精力转向绘画。这幅《女像柱》不仅是他雕塑构思的平面延伸，更是他追求“纯粹美”的体现。他曾设想建造一座“美之神庙”，由数百个这样的女像柱环绕，本作便是这一宏大艺术理想的珍贵见证，代表了他在现代主义浪潮中对人类形体和古典形式的独特重构。