这幅作品创作于1879年至1880年间，是塞尚静物画创作鼎盛时期的代表作之一。画面描绘了一个蓝边白瓷盘，上面错落有致地摆放着苹果、梨和一串深色的葡萄。塞尚通过这件作品展示了他对物体本质结构的深刻理解，他不再满足于印象派对光影瞬间的捕捉，而是试图通过色彩和构图寻找物体的“永恒性”。

在技法上，塞尚采用了他标志性的“构造性笔触”，即通过平行的、有节奏的色块堆叠来塑造物体的体积感和空间感。盘中的水果呈现出坚实的几何形态，色彩浓郁且富有层次。背景中隐约可见的叶片图案与前景的实物形成虚实对比，增强了画面的装饰性与深度。这种对形式和色彩关系的探索，直接预示了后来立体主义的诞生。

塞尚曾名言要“以自然为基础，重新画出普桑那样的作品”，意指将印象派的色彩与古典主义的严谨结构相结合。在这幅画中，木质桌面的倾斜角度与盘子的透视关系略显奇特，这种多视角的尝试打破了传统透视法的束缚，强调了绘画作为平面艺术的独立价值。目前，该作品收藏于俄罗斯圣彼得堡的冬宫博物馆。