《马尼拉披肩》创作于1911年，是马蒂斯艺术生涯中极具装饰性风格的代表作之一。画中的模特通常被认为是艺术家的女儿玛格丽特。此时的马蒂斯正逐渐从早期野兽派那种狂放不羁的色彩实验，转向一种更加沉静、注重构图平衡与装饰美感的风格。马尼拉披肩（实际上是经由马尼拉转口的中国丝绸披肩）在当时的欧洲是异域风情的象征，马蒂斯通过这一元素展现了他对东方艺术和织物纹样的浓厚兴趣。

在构图与色彩运用上，马蒂斯展现了高超的平面化处理技巧。背景采用了大面积的深蓝色，与人物身上披肩的浅色调及地面的暖色调形成了鲜明的对比。人物的轮廓被粗犷而有力的黑色线条勾勒出来，这种手法明显受到了日本浮世绘的影响。披肩上的花卉图案并非写实描绘，而是被简化为具有节奏感的装饰符号，这些图案在视觉上模糊了人体三维结构与画布二维平面之间的界限，使整幅画作呈现出一种挂毯般的装饰效果。

这件作品体现了马蒂斯“通过装饰来实现表现”的艺术哲学。他不再追求传统绘画中的透视深度或光影体积，而是通过色彩的并置和线条的韵律来传达情感。画中人物神情宁静，姿态优雅，整体氛围在强烈的色彩对比中达到了一种奇妙的和谐。这种对形式美的极致追求，不仅预示了他后期剪纸艺术的探索，也为现代主义绘画中装饰性功能的提升奠定了重要基础。