《金鱼与雕塑》创作于1912年，是马蒂斯在摩洛哥旅行后回到巴黎伊西莱穆利诺画室期间创作的一系列“金鱼”主题作品之一。这一时期，马蒂斯深受北非悠闲生活方式的启发，金鱼在他眼中象征着一种宁静、沉思的状态。画面中，深邃的蓝色占据了主导地位，这种色彩处理不仅营造出一种清凉的室内氛围，也使得画面中的主体——鲜红的金鱼和赤陶色的雕塑在视觉上更加突出。

在构图上，马蒂斯巧妙地将多种艺术形式融合在一起。画面左侧是标志性的圆柱形玻璃鱼缸，三条红鱼在水中游弋；右侧则放置了一尊斜倚的裸女雕塑，这尊雕塑实际上是马蒂斯本人在1907年创作的作品《斜倚的裸女I》的缩影。这种“画中画”或“画中塑”的手法，体现了艺术家对自己早期作品的引用与重新诠释。画面的透视关系被刻意扁平化，桌面与背景的界限变得模糊，这种装饰性的空间处理是马蒂斯野兽派风格向更成熟的现代主义过渡的体现。

色彩的运用是本作品的灵魂。马蒂斯利用了补色原理，用强烈的蓝色背景来衬托金鱼的橙红色和雕塑的暖土色，形成了极具张力的视觉对比。同时，背景中隐约可见的绿色植物和淡色窗帘，为画面增添了层次感和生机。这幅作品不仅是对静物的描绘，更是马蒂斯对色彩、形式以及艺术创作本身的一种深刻探索，展现了他追求“平衡、纯洁与宁静”的艺术理想。