这幅作品由早期尼德兰绘画大师罗伯特·康平（常被认为即是“弗莱马勒大师”）创作，是北方文艺复兴早期的杰作。画面采用了并列的构图方式，左侧是正在施以祝福礼的基督，右侧是虔诚祈祷的圣母玛利亚。这种近距离的、半身像式的表现手法，在当时旨在引导观者进行私人的冥想与祈祷，将神圣的人物带入到一种更具人性化和亲近感的视觉空间中。

在艺术技巧上，康平展现了卓越的写实功力。尽管背景保留了中世纪传统的金底，但人物的刻画却充满了体积感和生命力。基督深邃的目光、圣母柔和的面部轮廓，以及对发丝、指甲和衣褶细节的精细描绘，都体现了早期油画媒介在表现质感方面的巨大潜力。基督光环上的宝石和圣母头巾的褶皱，通过细腻的光影处理，呈现出极强的物质真实感。

作为北方文艺复兴的奠基人之一，康平在这件作品中成功地将哥特式的庄严与新兴的人文主义写实结合在一起。这种对细节的极致追求和对人物情感的含蓄表达，深刻影响了后来的扬·凡·艾克和罗希尔·范德魏登。作品不仅是宗教信仰的视觉载体，更是绘画史上从符号化表现向自然主义转型的关键见证。