这幅作品是早期尼德兰绘画大师罗伯特·康平（常被认为即是“弗莱马尔大师”）的早期杰作《塞勒恩三联画》的中轴局部。画面展现了基督安葬场景上方的两名天使，他们正手持“基督受难器物”（Arma Christi）：左侧天使穿着红色长袍，手持荆棘冠冕；右侧天使穿着深蓝色长袍，手持受难钉。这一细节不仅增强了画面的宗教神圣感，也预示了救赎的主题。

在艺术风格上，这件作品处于国际哥特式向北方现实主义转型的关键期。背景采用了传统的压花金箔（Pastiglia），上面装饰着精美的葡萄藤图案，象征着基督的血与圣餐。然而，天使的刻画已显露出康平对写实主义的追求：衣褶厚重且具有雕塑般的质感，光影处理细腻，使得人物在金色的平面背景前呈现出强烈的体积感和空间感。

康平通过对细节的极致追求和对油彩媒介的早期探索，赋予了宗教题材前所未有的物质真实性。这种将神圣叙事置于可感知的物理空间中的手法，深刻影响了后来的罗希尔·范德魏登等佛兰德斯画家。该作品不仅是研究早期尼德兰艺术演变的重要坐标，更是考陶德艺术学院馆藏中最珍贵的祭坛画之一。